摄影技巧|街头摄影万般法门，就在于这一句话。

    我可能偶尔想知道一些优秀照片在技术方面的问题，但更多情况下，我想知道摄影师是在拍下这张照片之前的思维过程：  是首先引起了他们的注意？  他们在脑海中看到了什么？  他们构图取景的思考过程是什么？

——Ian Macdonald

Ian Macdonald

加拿大 X-Photographer

商业摄影师、讲师

使用 X100F 拍摄

这张照片是去年在巴黎用 X100F 拍摄的，当时我正在城里开展我的个人工作坊。我的学生们全都走开去拍摄了，我坐了几分钟，看着街上的人，脑袋里想着下一节课要讲的内容。

我强烈建议在没有相机的情况下就开始练习观察，这件事可以在任何地方，任何时间完成，它可以让你在拍摄时思维更加清晰。

言归正传，当我看到这个场景时，我立刻被两件吸引了： 

1）他的帽子和藏在他胳膊下的报纸看起来多么显眼。

2）傍晚的光线看起来多么美丽，尤其是光线透过帽子的样子。

我知道这位绅士作为照片的主体会很精彩，但仅凭这点还是很难成为一张足够优秀的照片。当我拍摄时，我总是在寻找主题，时刻，光线和背景。我想创造一张有“凝聚力”的照片，将尽可能多的元素联系到一起。

我当时比较确定的是让这位绅士作为画面主体是没有问题的，他已经很完美了，所以接下来需要寻找合适的背景并等待合适的时刻。

我快速扫了眼街对面的建筑物，当我看到墙上的海报时，我知道我有可能获得一个像样的背景。这看起来很好地与我的照片主体并列，这是我在摄影中经常使用的一种手法。

我将我的位置移动了一些以获得正确的构图，然后将注意力转向相机。当我外出时，我会将富士相机设置光圈优先模式下，如果光线好的话通常在F8左右，我使用自动感光度设置确保一定的快门速度。因此曝光参数不需要调整，我只是快速调用了 Acros 胶片模拟模式，然后快速按下快门。

几秒钟后，拍摄对象就转向了另一个角落。

后期制作很少：我做了一些小的曝光调整，添加了一点清晰度和锐化，最后，使用方形裁剪去除框架中的某些分散注意力的元素，将视觉中心聚焦到主体和并置的背景元素上。

最后这一步对最终成片非常重要。

有人曾经对我说，摄影是排斥的艺术，我们应该从框架中移除分散注意力的元素，直到我们留下照片的本质。（虽然这是我们在按快门之前就应该做的事情，但有时确实很难完全做到）

当我们开始走向我们的车时，我立刻看到了这张照片; 强烈的背光吸引着我的眼球，因为它创造了沿着人行道移动的人们的轮廓。  这个场景拥有我喜欢的一切图像：  美丽，高对比度的光线和强烈的线条（垂直，水平和对角线）。  美妙的色彩与有趣的思考。  那没关系。

我看到它的时候，实在是已经筋疲力尽了，我当时只想快点回到车里，但值得庆幸的是，由于无法解释的原因，我最喜欢的摄影师 Chuck Close 的一句话突然出现在我脑海中：

“

Inspiration is for amateurs.  The rest of us just show up and get to work.  If you wait around for the clouds to part and a bolt of lightening to strike you in the brain, you are not going to make an awful lot of work.  All the best ideas come out of the process; they come out of the work itself.

灵感是业余者的说法。所谓专业，就是不必依赖灵感也能随时投入工作。如果你只会原地等待灵感的出现，那么你接触的创作必定不会多。所有好的想法都是在工作的过程中自然出现的，他们来自于过程本身。

”

所以，我回去了。

当我把相机从包里拉出来时，我的相机已经处于光圈优先模式和自动ISO，只需要一点曝光补偿调整就可以。这张照片的构图考虑很简单，画面右上方的塔架与从左下方开始的背光走道达到视觉平衡即可。 

我很满意这些静态元素，并且知道人物的剪影将提供完成图像所需的缺失动态元素。  我拍摄的前几个人都很高，他们的高度使他们模糊到他们周围的黑暗中。然而，我更喜欢人们的轮廓干净明确，所以我再拍了几分钟，直到我看到上面的照片。 

“

I love the people I photograph. I mean, they’re my friends. I’ve never met most of them or I don’t know them at all, yet through my images I live with them.

我爱我拍摄的人，他们是我的朋友。我从来没有见过他们中的大部分，或者我根本不认识他们，但通过我的照片，我和他们住在一起。

—— Bruce Gilden

”

当我认为某人适合作为一张照片的主体时，通常他们的外表一开始就让我感到震撼。

这不仅在于他们的微笑，他们的眼睛，或者他们穿的衣服，而一种更为内在的东西......一些难以描述的力量，一种智慧感，或者一种你可以在街头看到和感受到的脆弱性。

这张照片中的人物就是这种情况，我去年在多伦多教书时看到了这一点。  她走路的方式有些引人注目，她的步伐中的力量和目标感立即引人注目。  我几秒钟之内就在脑海里看到了这张照片，她的红头发和绿色的裙子落在她旁边的黑暗建筑物上。

我当即决定蹲下来，向上仰拍，强调这种自信和力量。

像这样的照片拍摄发生得很快。从最初看到这个画面到最终按下快门的总时间最多可能是10秒或20秒。

我对街头摄影的态度通常比较理性：首先要找到可以作为引人注目的照片的基础的东西，例如有趣的元素，独特的视角，美丽的光线，或者强烈的色彩。

然后我会在场景中研究几分钟，尝试不同的构图，直到照片中的所有静态元素按照我想要的方式排列。有些情况下照片到这一步就已经完成了。但我经常会等待正确的动态元素（通常是一个人）进入我画面中来。 

然而，这种有条不紊的方法的危险在于，我们可能看不到或没有为任何突发的拍摄机会做好准备。

X100F丨F8，1/600秒，ISO200

就像这张照片一样，我在一个美丽的阳光明媚的下午从巴黎地铁站爬出来，去与我的妻子和女儿共进晚餐。这时我立即看到了这个构图：地铁标志完美地构成了台阶的顶部，明亮的阳光照亮了整个场景。在一个纯粹偶然发现的时刻，这位绅士停在楼梯顶上几秒钟，我立即就知道这是一张好照片。  我很喜欢他的姿势，我连着拍了2到3张照片之后，这位绅士离开了我的取景框架。

我们之前谈到了在街头不断观察的重要性，但同样重要的是确保您的相机准备就绪。我和许多摄影师一起工作过，他们中的一部分人总是喜欢盖着镜头盖，只有在他们准备好要拍摄时才把盖子揭开。这会让他们错过许多照片。

我经常更改相机设置，可能是手动对焦，手动曝光，调整曝光补偿等。  然而，当我完成那个某个场景的拍摄时，我每次都会把相机设置重置回我最常用的参数组合。大约是F8，自动ISO并设置最低快门速度为1/320秒。你可以自己决定自己的基础参数，这依据你的习惯和喜好来定，但始终要记得拍摄完成后回归到这组参数，这样你就可以捕捉突然出现在你面前的图像了。

记住，街头摄影的诀窍就是这一句话：一直观察，永远准备好。  

街拍器材推荐

Ian Macdonald 与许多街拍摄影师一样，喜欢选择富士X100系列相机（X100F为该系列当前最新款）作为在街头的主力机型。

X100F 所搭载的光电混合取景器让摄影师可以在同一个取景器中得到光学和电子双重信息，在观察取景画面的同时，还可以同步观察取景框外的环境，从而对画面变化做出更加准确的预判，配合最高8张/秒的连拍速度，让你不会错过街头的任何精彩画面。

拥有 2430万像素的 X100F 搭载一枚23mmF2大光圈广角定焦镜头，经典人文焦段，23mm焦段所特有的透视感，如果能驾驭好它，人文感十足的照片就扑面而来。

此外，X100F 搭载包括Acros在内的多种经典富士胶片模拟模式。在许多情况下使用胶片模拟可以为拍摄者免去后期调色环节，使机身直出成为可能。大大提高了拍摄效率，因此X100F经常也被成为街拍神器。

成都迪比特贸易有限公司